Двадцатипятилетняя Екатерина Козлова из Новосибирска занимается монументальным искусством — создаёт масштабные работы, сочетая живопись и мозаику, и ведёт блог о своей профессии. Несмотря на стереотип о том, что монументализм — «мужской» жанр, она уверена: искусство вне гендера, сообщает Горсайт.
Детство Екатерина провела в Бийске, где посещала художественные кружки. Любовь к монументализму — направлению, объединяющему архитектуру, скульптуру и живопись, — возникла ещё до поступления в университет. Во время учёбы она постепенно осваивала большие форматы и в какой-то момент поняла, что хочет работать именно в крупном масштабе.
Монументализм принципиально отличается от станковой живописи: произведение становится частью стены и вступает в диалог с пространством. По словам художницы, такая работа меняет мышление — творишь уже не для себя, а для людей, формируешь среду и становишься частью культурной памяти. Именно эту философию она транслирует через свои работы и блог.
Благодаря соцсетям аудитория Екатерины выросла до нескольких тысяч человек. Она показывает архитектурные объекты монументального искусства, которые горожане привыкли не замечать, — например, граффити «Рядовой» на улице Романова. После таких публикаций подписчики начали интересоваться институтом НГУАДИ и его студенческой мастерской с расписанной учебными фресками лестницей.
Недавно Екатерина защитила диплом — её работа была посвящена ДК БОЗ в родном Бийске: художница предложила концепцию росписи фасада с изображением народных коллективов. Цветовая палитра проекта сложилась из детских воспоминаний о театральном закулисье — её родители работали в театре ростовых кукол. В планах — образовательный курс по монументализму и собственный бренд одежды «Монументалист», а в мечтах — открыть «модный дом», где будут продаваться и картины, и одежда.
Comment section