Volga Fashion Show — яркое событие в сфере моды и площадка для реализации новых идей российских дизайнеров. Ежегодно шоу радует своих посетителей и участников интересными идеями. Организаторы события стремятся быть на передовой модных тенденций и предлагать самые инновационные идеи в мире российской моды. И искусственный интеллект, языковые модели и другие технологии становятся неотъемлемой частью этого процесса.

Нейросети в моде

Мероприятие прошло сразу на трех площадках. В IT-парке им. Башира Рамеева состоялся деловой завтрак на тему «ИИ в моде. Помогает ли искусственный интеллект дизайнерам или отбирает у них хлеб?». Приглашенный спикер – Мария Шевченко, основательница первой в России школы 3D-конструирования и визуализации, преподаватель Британской Высшей школы дизайна, руководитель лаборатории шоу-проекта «Я на стиле!», спикер Fashion Factory School.

Она рассказала, как нейросеть может анализировать существующие коллекции и на основе этого создавать новые эскизы.

— Дизайнеры должны использовать языковую модель как инструмент, который помогает расширить границы творчества и находить новые идеи. Важно сохранять индивидуальность и уникальность своего стиля, — сказала Шевченко.

По ее словам, использование платформы в нейросети позволяет внедрять формы на фотографии, создавая эффект виртуальной одежды. В 2020 году появилась цифровая мода, которая позволила добавлять различные элементы на фотографии в 3D-формате.

– Для создания реальной одежды достаточно просто описать ее с помощью языковой модели. Используя игры цвета и эффект полупрозрачности, можно создать нечто уникальное. Также можно полностью рисовать эскизы и добавлять дизайнерскую окраску с помощью смысловых токсинов. Рисование чернилами также может быть использовано для добавления интересных элементов в дизайн, – рассказала Шевченко.

В нейросети можно фантазировать, используя имена известных дизайнеров. Можно выбирать разные позы и использовать контроль цвета и шаблоны восприятия, чтобы сделать дизайн привлекательным для клиентов.

– В процессе создания языковой модели можно переключаться между моделями, например, стабильная диффузия – изображение, на котором можно добавить шума, — изображение становится более зашумленным, – рассказала спикер. – Виртуальная одежда в стиле фэшн – это модель, когда на вашу фотографию накладывают форму.

Мария Шевченко презентовала зрителям свои увлекательные работы. Интересным показалось то, как на фото Анджелины Джоли она применила эффект воды и огня. Также участники могли увидеть живую анимацию – скелет героя мультфильма о Чебурашке.

Традиции и история

В ходе Open-talk в Национальной библиотеке Татарстана историк моды Мэган Виртанен рассказала о том, как традиционные мотивы и стили, характерные для одежды народов России, преломляются в современной моде и как молодые дизайнеры могут задействовать их в своем творчестве. Она отметила, что работать с одеждой намного сложнее, чем создавать аксессуар.

– Есть дизайнеры, работающие с традицией. Замечательные стеганые юбки, народный костюм – те примеры, которые воспринимаются не всеми, – отметила она. – Если вы дизайнер одежды и хотите, чтобы вашу вещь носили, нужно искать более интересные формы: шопперы, футболки, платки. Традиционный крой и силуэт должен быть рассчитан на реальных женщин. Традиционный крой весь рассчитан на то, чтобы использовать его целиком. 

Она заявила, что сейчас модно носить одежду как «не у всех». Люди хотят чего-то, что сделано специально для, них или хотя бы так считать.

– Российская империя – космополитичный проект. Под 17 век начали переплетаться культуры. Русские чиновники, живущие в Якутске, переманивают стиль и одежду их культуры. Переплетение традиций постоянно развивалось и уже к 19 веку сформировалось как культ моды, сочетающей в себе «новое» и «старое», – рассказала Виртанен.

В этом контексте мода становится не только средством самовыражения, но и способом сохранения и переосмысления культурного наследия. Виртанен отметила, что молодые дизайнеры имеют огромный потенциал в создании новых интерпретаций традиционных мотивов и стилей. Они могут использовать элементы русской, татарской и других национальных культур в своих коллекциях, добавляя им современные акценты и инновационные решения.

Один из примеров такого подхода  — использование традиционных вышивок, расписных узоров или национальных тканей в современных моделях одежды. Это позволяет сохранить уникальность и красоту народных ремесел, а также придать им современный и стильный вид.

Мэган Виртанен также подчеркнула важность учета особенностей фигуры и предпочтений современных женщин. Традиционный крой может быть адаптирован под современные требования и предпочтения, чтобы создать комфортную и стильную одежду для разных типов фигур.

Дефиле как старт

Volga Fashion Show – это мероприятие, которое не только представляет новые коллекции отечественных дизайнеров, но и создает возможности для развития и продвижения отечественной модной индустрии.

Одной из основных площадок и кульминацией дня стало дефиле от российских дизайнеров в Ak Bars Retro Cars. На показе зрителям представили новые коллекции одежды от тридцати участников, включая дизайнеров из разных городов России. Отдельный блок дефиле был посвящен детской одежде.

Организаторы Volga Fashion Show видят реальную возможность для отечественной модной индустрии и стремятся создать fashion-экосистему. В этом году они провели показы в Москве, а партнеры шоу – сеть универмагов SLAVA CONCEPT – уже отобрали дизайнеров, чьи коллекции появились на полках их магазинов.

Генеральный продюсер Volga Fashion Show Юлиана Благовская рассказала, что по итогам шоу определят дизайнеров-финалистов, которые примут участие в профессиональной неделе моды в Москве в октябре 2023 года. Победителей оценит профессиональное жюри, включающее представителей учебных заведений, приглашенных спикеров, журналистов профильных СМИ и байеров.

Важно отметить, что дизайнеры подготовили одежду для разного возраста — от младшего до пожилого. На показе продемонстрировали разнообразие стилей и направлений, чтобы удовлетворить вкусы и предпочтения каждого возраста. Коллекции включали яркие и креативные наряды для детей и подростков, элегантные и стильные наряды для молодежи, а также утонченные и изысканные наряды для пожилых людей.

Приглашенный спикер Мария Шевченко высказала мнение о необходимости развития школы для обучения дизайнеров в Казани. Она подчеркнула, что использование национальных костюмов может стать уникальной спецификой города и помочь дизайнерам выражать свои идеи. 

Автор материала: Дина Заляева