«Каракуз» и золотые яблоки: как «Татнефть» сделала из Альметьевска город муралов

Во второй половине июля Альметьевск принял этномодерн-фестиваль «Каракуз» – социальный проект фонда «Татнефть». Имя он взял у скульптуры воительницы, установленной в 2018 году перед офисами компании. Между тем паблик-арт программа «Сказки о золотых яблоках» за пять лет оставила в городе больше сорока муралов и арт-объектов – нефть, яблони, татарский алфавит, местных героев. Фестиваль в этом ряду – не разовое шоу, а продолжение той же попытки сделать индустриальный центр ещё и культурным.

Во второй половине июля в Альметьевске состоялся этномодерн-фестиваль «Каракуз». Это ежегодное мероприятие является одним из ключевых событий, в рамках которого столица татарстанских нефтяников становится местом притяжения традиционной и современной культур, а городская территория превращается в единое творческое пространство.

Фестиваль «Каракуз» – один из многих социальных проектов Благотворительного фонда «Татнефть», направленных на трансформацию индустриального города в территорию комфортного проживания, где производственная активность сочетается с многообразными культурными инициативами, расширяющими возможности развития и досуга для горожан.

Если вспомнить недавнее прошлое, то одной из самых громких и удачных культурных инициатив, организованных и профинансированных компанией «Татнефть», стала масштабная паблик-арт программа «Сказки о золотых яблоках». Её подготовительный этап прошёл в 2017 году, а основные художественные проекты были реализованы в течение последующих пяти лет – с 2018 по 2023 год. Главной целью этой культурной инициативы было придание Альметьевску современного облика через новые художественные визуальные формы – монументально-декоративную живопись (муралы), городскую скульптуру, малые пластические формы, лазерную инсталляцию, ландшафтный и средовой дизайн. Содержательной стороной программы стало отражение истории и культурных традиций нефтяного края Татарстана.

Паблик-арт программа «Сказки о золотых яблоках» осуществлялась совместно с двумя профильными организациями из Санкт-Петербурга – Институтом исследования стрит-арта (ИРИСА) и бюро паблик-арт проектов «Новь». Созданная ими творческая команда, изучив историю, местную культурную идентичность и особенности городского ландшафта Альметьевска, разработала концепцию программы, которая была утверждена экспертным советом во главе с гендиректором компании «Татнефть» Наилем Магановым. Всего в рамках паблик-арт программы создано более 40 арт-объектов. Большую их часть составляют муралы, появившиеся на жилых домах и объектах производственного и общественного назначения. Для их создания были привлечены известные мастера стрит-арта из России и зарубежных стран.

Тематически большая часть арт-объектов, прежде всего муралов, посвящена нефтяной истории края и татарской культуре во всём многообразии её проявлений. В некоторых работах присутствует образ яблока, появление которого не случайно. В Альметьевске помнят, что в период возникновения и строительства города в 1950-х годах на его улицах и во дворах высаживалось множество яблоневых деревьев, поэтому в последующие годы весной город утопал в яблоневом цвете. Яблоко, таким образом, стало одним из символов зарождения города.

Мурал-диптих «История яблок» (первое и второе фото) и мурал «Забота» (третье фото) / Автор фото: Марат Сафаров

Мурал-диптих «История яблок» (первое и второе фото) и мурал «Забота» (третье фото) / Автор фото: Марат Сафаров

Мурал-диптих «История яблок» (первое и второе фото) и мурал «Забота» (третье фото) / Автор фото: Марат Сафаров

Образы яблок и яблони стали главными элементами двойного мурала (диптиха) «История яблок», созданного в 2019 году итальянским мастером стрит-арта, выступающим под псевдонимом Hitnes. Эти муралы расположены на торцевых сторонах двух стоящих недалеко друг от друга жилых домов (ул. Герцена, 90 и ул. 8 Марта, 15). В первом случае художник изобразил яблоню, символизирующую родословное древо. Это намёк на необходимость знания каждым человеком своих корней и сохранения памяти о своих предках. Яблоня также выступает символом преемственности истории города Альметьевска и села Альметьево, зародившегося в XVIII веке.

Вторая часть диптиха отражает сюжет татарской народной сказки «Зухра», в которой главная героиня, желая спасти своих детей от смерти, превращает их в птиц – соловья, ласточку и скворца, а сама оборачивается голубкой. Художник изобразил на мурале процесс превращения яблок в птиц, также напоминая нам и о другом сказочном сюжете, популярном у многих народов, в котором яблоки символизируют детей, олицетворяющих высшую радость для их родителей.

Яблоня и яблоки присутствуют в качестве сюжетного элемента ещё на одном мурале, появившемся в 2022 году на торцевой стороне жилого дома по проспекту Изаиля Зарипова, 39. Это новый район города, расположенный на его западной окраине, который постепенно благоустраивается и озеленяется. Мурал называется «Забота», его автором является российский художник Марат Morik, постоянно проживающий в Чехии. На мурале изображены дети, заботливо сажающие яблоневое дерево. Стоит отметить, что местные жители сразу же обратили внимание на некоторую нелепость сюжета – в землю высаживают дерево, уже несущее яблоки. Сам художник так и не объяснил своего замысла. Однако куратор программы Аня Ветошкина интерпретировала этот сюжет в историко-философском ключе: с одной стороны, это отсылка к истории Альметьевска 1950-х годов, когда он засаживался яблоневыми деревьями, с другой – яблоня на мурале олицетворяет возделанный сад, символизирующий рай на альметьевской земле.

Мурал-диптих «Следы. Портрет Ризаэтдина Фахретдинова» / Автор фото: Марат Сафаров

Мурал-диптих «Следы. Портрет Ризаэтдина Фахретдинова» / Автор фото: Марат Сафаров

Довольно оригинальным по технике исполнения является мурал-диптих с портретом известного уроженца альметьевской земли, писателя, философа и религиозного деятеля Ризы Фахретдина (1859–1936 гг.). Эта работа появилась в 2019 году на торцевых сторонах жилого дома по улице Герцена, 80Б, её автор – киевский художник Дима Fatum.

На обеих частях диптиха изображено родное село Р. Фахретдина – Кичучатово – с разных ракурсов и в разные исторические периоды. Левая сторона диптиха отражает период конца XIX – начала ХХ века, правая – современность, символом которой являются нефтяные станки-качалки. Таким образом в художественной форме отражена история родного села татарского религиозного деятеля.

Однако изюминкой данной работы является использование коллажной техники в изображении портрета Р. Фахретдина в левой части диптиха. Если смотреть на мурал вблизи, то видишь различные элементы пейзажа – облака над селом, сосны, дом, повозку, запряжённую лошадью и т.п. Но если глядеть на мурал с дальнего расстояния, то все эти элементы складываются в портрет Ризы Фахретдина. Как отметил сам автор, «это не просто коллажи, а оптические иллюзии, которые “складывают” изображение. Таким образом, можно поверхностно узнать, что представляет собой работа, а можно копнуть глубже, углубиться в детали». И в этом проявляется уникальность этого мурала.

Мурал-диптих «Наследие Уразметовых» / Автор фото: Марат Сафаров

Мурал-диптих «Наследие Уразметовых» / Автор фото: Марат Сафаров

Ещё одним татарским историческим деятелем, чей образ запечатлён в рамках паблик-арт программы «Сказки о золотых яблоках», стал рудоискатель Надыр Уразметов. Он жил в конце XVII – XVIII веке, став первым российским промышленником, начавший добычу нефти в регионе Поволжья и Приуралья.

Мурал-диптих «Наследие Уразметовых» с изображением промышленника и членов его семьи появился в 2018 году на торцевых сторонах жилых домов по улице Нефтяников, 15 и 17. Автором этой работы является художник из Ангарска Василий Ласточкин, более известный как Basil LST. Эта не первая его работа в Татарстане: в том же 2018 году в столице республики на улице Галиаскара Камала появилась его масштабное настенное панно «Быт жителей Казани», на котором отражена бытовая сторона жизни обитателей Старо-Татарской слободы. В Альметьевске Basil LST продолжил татарскую тему, изобразив первого татарского нефтепромышленника.

Характеризуя данную работу, руководитель паблик-арт программы Полина Ёж отмечала: «Работая над образом Надыра Уразметова, сибирский художник Basil LST создал композицию в духе средневековой книжной графики с обратной перспективой. На двух стенах многоэтажного дома можно увидеть холмистый ландшафт, нефтяной промысел Елизаветинской эпохи, самого Надыра и его большую семью. На одном из изображений Надыр рисует калямом нефтяную установку, а узоры на его одежде трансформируются в окружающий его мир. Люди из рода Уразметовых – собирательный образ жителей Альметьевска, вдохновлённый старыми фотографиями, которые горожане присылали в группы паблик-арт программы “Сказки о золотых яблоках” в социальных сетях».

Тема нефти с самого начала стала одной из главных сюжетных линий в рамках паблик-арт программы «Сказки о золотых яблоках». И это естественно, так как нефтедобыча является главной причиной возникновения Альметьевска и источником его развития. Нефтяная тематика отражена не только в муралах, но и в других визуальных формах, например, с помощью лазерной инсталляции.

Самыми первыми работами в рамках паблик-арт программы «Сказки о золотых яблоках» стали два мурала – «Капля» и «Земля», появившиеся в 2017 году на округлой стене автомобильного паркинга компании «Татнефть» (ул. Ленина, 75В). По факту это был пилотный проект, из которого выросла сама паблик-арт программа.

Автором сюжета «Капля», изображённого на подпорной стене, опоясывающей паркинг, стал канадский уличный художник, уроженец Туниса Карим Джаббари. Он является одним из основоположников такого направления стрит-арта, как каллиграффити – это художественный стиль, объединяющий классическую каллиграфию, искусство шрифта и уличное граффити. Основой сюжета послужила сказка о золотых яблоках (отсюда и название паблик-арт программы), которая в различных формах существует у многих народов (можно ознакомиться, к примеру, с сербской версией данной сказки). Главная идея сказки – это дети, являющиеся истинным золотом. Эта идея стала основой каллиграфических сюжетов в работе Карима Джаббари, выраженная в различных стилях написания – в старотатарской (арабской) графике, кириллице и др.  Что касается названия сюжета – «Капля», то этот образ в интерпретации художника олицетворяет культуру: капля, падая в воду, распространяет вширь круги. Подобным образом, считает художник, идёт распространение разных культур по миру.

Художественная композиция «Земля» является творческой интерпретацией известной картины татарского художника Хариса Якупова «Золото Татарии». Как вспоминала Полина Ёж, ещё на стадии обсуждения будущей паблик-арт программы представители компании «Татнефть» показали творческой группе «очень важную для них картину Хариса Якупова “Золото Татарии”. Она о людях, конечно. Дуэт “Худо” (Андрей Чередниченко и Оля Дружина) создал оммаж этому каноническому для региона произведению. Разместить в современном мире “суровый стиль” – задача, с которой немногие авторы могут справиться. “Худо” отличает особая бархатная колористика, особая техника “библиотечного” рисования с сотнями оттенков теней, миллиметром сюрреализма и, конечно, тонкий, по-настоящему мудрый взгляд на реальность. Герои Якупова в Альметьевске 2017 года смотрят друг на друга, в их волосах цветные пряди, а цифровая эпоха слегка проступает в абстрактной графике. Яблоки появились случайно (инстинкт художника), однако впоследствии их стало семь, как в сказке.

Одним из самых крупных художественных проектов, реализованных в рамках паблик-арт программы «Сказки о золотых яблоках», стало оформление котельной №2 Альметьевского предприятия тепловых сетей (ул. Белоглазова, 62), а также создание на прилегающей к ней территории общественного пространства – Индустриального сквера.

Выбор котельной в качестве объекта оказался неслучайным. Была поставлена задача придать эстетический облик комплексу индустриальных строений, внешний вид которых задавал депрессивный тон окружающему пространству. При этом необходимо было учитывать, что это не просто котельная, а крупный объект коммунального хозяйства, который благодаря своим высоким трубам является архитектурной доминантой в данной части города. Поэтому его обновлённый облик должен привлекать внимание людей, а не отталкивать.

Художественное оформление котельной №2 и преобразование прилегающего пространства осуществлялось в несколько этапов. В 2018 году московский художник Артём Стефанов расписал стены самой котельной, двух гигантских резервуаров, расположенных на её территории, а также газораспределительного пункта и трансформаторной подстанции на прилегающей территории (ранее этот участок также являлся территорией котельной). Общая площадь расписанных стен составила 2000 кв. м. Содержание художественной росписи на здании котельной и двух прилегающих к ней малогабаритных строений отражает тему «Теории происхождения нефти».

Эта тема возникла с подачи бывшего главного геолога компании «Татнефть» Раиса Хисамова, который рассказал команде проекта о двух теориях происхождения нефти. Согласно первой (доминирующей) теории, нефть возникла миллионы лет назад в результате преобразования в недрах Земли (в условиях высоких температур) органических остатков древних животных и растений. Эта теория согласуется с научными представлениями о том, что альметьевская земля, как и вся территория Татарстана, в глубокой древности являлась дном океана, населённого доисторическими рыбами и прочими организмами. Альтернативная теория гласит, что нефть на нашей планете возникла ещё на стадии формирования Земли как космического тела из органических соединений небиологического происхождения (например, метан) в процессе воздействия высоких температур. Именно эти две теории отражены в художественном оформлении объекта коммунального хозяйства. Например, на внешних стенах котельной изображены гигантская древняя рыба и аммонит, символизирующие теорию происхождения нефти из остатков живых организмов. А оформление прилегающей к ней трансформаторной подстанции отражает альтернативную теорию.

Реновация внешнего облика котельной №2 встретила положительную реакцию горожан, привлекая повышенное внимание общественности к этому коммунальному объекту. В результате возникла идея развить проект, придав котельной дополнительный визуальный образ.

За дело взялась команда из Москвы «СЕТАП», которая создала срежиссированную световую проекцию, используя идеи основоположника отечественной светомузыки казанца Булата Галеева. Проект, запущенный в декабре 2019 года, получил название «Нокта» (в переводе с татарского – точка). Семь лазеров, установленных за периметром котельной, проецируют на её стены пять сцен. Как отметил один из разработчиков проекта Павел Змунчила, «лазерный луч – это та же точка, только перемещающаяся в пространстве с высокой скоростью. И результат этого движения мы воспринимаем как сложный геометрический рисунок, как то, что мы фактически видим на лазерной инсталляции». В тёмное время суток стены котельной оживают благодаря динамическому световому представлению, каждый цикл которого длится 12 минут.

На этом работы не остановились. В последующие годы прилегающая к котельной территория площадью 8000 кв. м, где уже появились арт-объекты, была преобразована в Индустриальный сквер, открытие которого состоялось в июле 2022 года. Здесь был построен скейт-парк, сформирована ботаническая зона, созданы прогулочные пространства, установлены малые архитектурные формы.

Серия муралов «Әлифба» («Азбука») на жилых домах вдоль проспекта Строителей / Автор фото: Марат Сафаров

Серия муралов «Әлифба» («Азбука») на жилых домах вдоль проспекта Строителей / Автор фото: Марат Сафаров

Серия муралов «Әлифба» («Азбука») на жилых домах вдоль проспекта Строителей / Автор фото: Марат Сафаров

Серия муралов «Әлифба» («Азбука») на жилых домах вдоль проспекта Строителей / Автор фото: Марат Сафаров

Серия муралов «Әлифба» («Азбука») на жилых домах вдоль проспекта Строителей / Автор фото: Марат Сафаров

Серия муралов «Әлифба» («Азбука») на жилых домах вдоль проспекта Строителей / Автор фото: Марат Сафаров

Ещё одним крупным художественным проектом в рамках паблик-арт программы «Сказки о золотых яблоках» является серия муралов под названием «Әлифба» («Азбука»), появившаяся в 2018 году на жилых домах вдоль проспекта Строителей. Сквозной темой данного проекта является татарская культура в различных её проявлениях, символически отражённая в специфических буквах татарского алфавита – Ә, Җ, Ө, Ү, Һ. Каждой из указанных букв посвящён один из муралов, хотя шестую специфическую букву татарского алфавита – Ң – почему-то обошли вниманием.

Заглавной работой всей серии является мурал «Әлифба» («Азбука»), размещённый на северной торцевой стороне жилого дома по проспекту Строителей, 39. Его автор – упомянутый выше киевский художник Дима Fatum – изобразил татарского учителя XIX века, обучающего современных детей. В таком образе проявляется идея преемственности поколений в стремлении сохранить родной татарский язык.

Остальные пять муралов посвящены специфическим татарским буквам и словам, на них начинающимся, смысл которых задаёт сюжетную рамку каждого монументального панно.

Мурал «Үстерү» («Растить») екатеринбургской художницы Натальи Пастуховой, на котором изображена пара лошадей, является аллегорией молодой семьи. Мурал «Һөнәр» («Умение») Гузели Гариповой из Казани посвящён детям, демонстрирующим различные виды физической активности – катание на скейтборде, хождение по бревну, бег с куриным яйцом в ложке, борьба мешками и прочие весёлые развлечения, присущие татарскому национальному празднику Сабантуй. В художественной композиции «Өй» («Дом»), автором которой является севастополец Алексей Kislow, отражены традиции татарской национальной архитектуры. На мурале «Җир» («Земля») художник Роман Мураткин из Серпухова изобразил праздничную процессию во главе с гармонистом на Сабантуе. И, наконец, в художественной композиции «Әкият» («Сказка») казанца Рустама Салемгараева (Qbic) визуализировано преображение человека после рождения детей.

Особое внимание альметьевцев и гостей города привлекает мурал «Госпожа гусыня: традиция и свобода», размещённый на торцевой стороне жилого дома по улице Герцена, 90. Он был создан в 2019 году уругвайским художником Николасом Санчезом в популярном на Западе жанре зооморфизма, когда образ и черты животных, их повадки или внешние свойства переносятся на человека. Чаще всего любители такого художественного приёма меняют человеческую голову на голову какого-либо животного, сохраняя в остальном антропоморфный облик. К примеру, один из подобных муралов под названием «Бестиарий» находится в Казани на улице Космонавтов – на нём изображена полуобнажённая по пояс молодая женщина с головой барана (продукт итальянского творческого дуэта Caktus e Maria).

Когда Санчез продумывал сюжет мурала, он руководствовался представлениями о том, что у татар птица символизирует трепетное отношение к дому и домашнему хозяйству. С учётом такого понимания художник вместе с экспертами решил выяснить, образ какой птицы ассоциируется в татарской культуре с женщиной. Как в итоге отметили организаторы проекта, «анализ малых фольклорных форм, а также опрос местных жителей в социальных сетях показал, что народным феминным идеалом для жителей Альметьевска является гусыня». Так и сформировался окончательный образ – Санчез изобразил на мурале татарскую женщину-крестьянку начала XX века с головой гусыни.

Помимо нестандартного образа, особенностью данной работы является техника её исполнения. Санчез нанёс изображение в технике гравюры, когда образ возникает путём нанесения на поверхность графических линий различной длины и толщины. Это довольно трудоёмкая работа, зато при удачном исполнении результат чаще всего превосходит ожидания.

Татарская культура не была бы в полной мере отражена, если бы в рамках паблик-арт программы «Сказки о золотых яблоках» не появился арт-объект, посвящённый Габдулле Тукаю. В мае 2018 года на улице Ленина была открыта скульптура «В удивительном лесу…», автором которой является скульптор Павел Игнатьев (Санкт-Петербург). Скульптура изображает молодого татарского поэта на велосипеде, под рулём которого в корзинке сидит маленький Шурале.

Руководитель паблик-арт программы Полина Ёж объяснила появление данной скульптуры следующим образом: «Этот проект – сюрреалистическая композиция, созданная по мотивам произведений татарского поэта Габдуллы Тукая. Нам хотелось создать скульптуру, которая передаёт атмосферу с детства любимой сказки, интерпретирует её с мягким юмором и бережно соотносится с современностью. Связь прошлого и настоящего, истории и новаторства прослеживается и в самом материале, которым покрыта скульптура. Наряду с традиционной бронзой Павел использовал современный продукт нефтехимии – полиэфирную смолу, которую отличают яркость, зеркальность, прозрачность, а также высокая прочность. Золотой металл и чёрный полимер соответствуют и единой цветовой концепции всей паблик-арт-программы “Сказки о золотых яблоках”».

Стоит отметить, что скульптуру Габдуллы Тукая на велосипеде установили рядом с велосипедной дорожкой, пролегающей вдоль улицы Ленина. Альметьевск, напомню, является самым продвинутым городом России в части развития велосипедной инфраструктуры. Таким образом в скульптуре Тукая воплотилось сочетание двух крупных социальных проектов, реализованных в Альметьевске по инициативе и на средства компании «Татнефть».

Конечно, упомянутые выше муралы и арт-объекты составляют лишь меньшую часть творческих проектов, реализованных в рамках пятилетней паблик-арт программы «Сказки о золотых яблоках». О многих интересных объектах я сознательно не упомянул. Но это не значит, что они недостойны внимания. Отмечу, что многие из этих проектов были удостоены различных наград, став достойным примером для подражания. И в этом проявилась уникальность паблик-арт программы «Сказки о золотых яблоках».

Автор материала: Марат Сафаров